Sorolla en la Galería de las Colecciones Reales: el «broche de oro» en el Centenario

Sorolla en la Galería de las Colecciones Reales: el «broche de oro» en el Centenario

El Galería de Colecciones Reales presentó la exposición «Sorolla, cien años de modernidad», que cierra el centenario del pintor valenciano, compuesto por 77 obras, entre las que destacan «Bulevar París» una pintura que se creía desaparecida. «Nadie sabía dónde estaba el cuadro ni si todavía existía. Apareció por casualidad. Sus dueños eran reservados y discretos. Dijo en rueda de prensa la comisaria Consuelo Luca de Tena. La exposición, que podrá visitarse desde este jueves hasta el 16 de febrero de 2025, fue inaugurada el miércoles por el ministro de Presidencia, Justicia y Relaciones con las Cortes, Félix Bolaños.

El curador dijo que la pintura era «excepcional» así como «rara y curiosa» y dijo que se exhibió por última vez en 1890. «No es sólo una pintura excepcional porque se pensaba que estaba perdida, sino por su problema. «La pintura francesa era un tema común, pero no en la obra de Sorolla que representa la vida urbana moderna. señaló. La obra fue recuperada gracias al trabajo de la bisnieta de Sorolla, Blanca Pons-Sorolla, quien realizó una tasación de la obra una vez que los propietarios tuvieron acceso a ella. «Fue una campaña de asedio para realizar el cuadro. «Fue una suerte tremenda«.-indicó el comisario.

La exposición también contó con la colaboración del director Museo Sorolla, Enrique Varela, quien destacó que la exposición, a diferencia del resto de exposiciones del Centenario, iba a ser el «pene de oro»» y hace un acercamiento global a toda la obra del pintor. «Hay que felicitarnos y cerrar el año con una exposición de esta magnitud«, comentó Varela, quien recordó que el Centenario de Sorolla acogió 40 exposiciones y acogió a más de dos millones de personas. ‘Sorolla, cien años de modernidad’ es una exposición que refleja «lo bien que pinta el artista español» y reúne obras de toda su carrera, desde sus inicios hasta su muerte, y de temática variada. «Tenemos un espíritu festivo. Presenté esta exposición sin darles un argumento muy concreto, no es una tesis de muestra.«, explicó Consuelo Luca de Tena.

La exposición se dividió en cinco apartados, donde se puede descubrir el poder de la luz de Sorolla, la naturalidad de su dibujo, la emoción y la intensidad de sus pinturas. El primero de los apartados es «Hacia el éxito» y recorre los primeros años de la pintura del valenciano, que, según el comisario, «siempre tuvo muy claro que quería ser un artista internacional». “Quería ser un artista de primer nivel y lo consiguió. Sabía que para darse a conocer no había otra manera en aquel momento que participar en las grandes competiciones, tanto en España como en el extranjero, y así lo hizo.«, comentó Luca de Tena. La sección “El Mar, Siempre Nuevo” es la mayor de las cinco, y en ella se pueden ver cuadros como “Rosa Roja”, “Niños en la Playa” o “Paseando por la Orilla del Mar”. «Son instantáneas captadas de momentos irrepetibles«, destacó el comisario. Las otras tres secciones son ‘Sentir el retrato’, con pinturas de Santiago Ramón y Cajal o José Echegaray, ‘Visión de España’ y ‘Del paisaje al jardín’.

Otro aspecto importante que destaca esta exposición es la exposición «La giralda» (1908), obra que no se expone desde la muerte del pintor en 1923. El cuadro pertenece a una colección privada. Además, se podrán contemplar por primera vez los cuadros “Retrato de la Triple Esperanza Iris mexicana” (1920), “Arco y Puerta de Santa María, Burgos” (1910), “Valencia” (1909) y “Barcos en Jávea”. . tiempo en España’ (1905). Hay tres obras originales más en Madrid: «Sierra nevada desde el cementerio», «Granada» (1909), «Antes del baño. Valencia’ (1909) y ‘Lucrecia Arana’ (1920). Todas las piezas proceden de las instituciones que atesoran mejores colecciones sobre el pintor: el Museo Sorolla y la Fundación Museo Sorolla, la Sociedad Hispánica de América, el Museo del Prado o el Museo de Bellas Artes de Asturias, la colección de la Familia Entrecanales o la de Esther. Koplowitz, así como colecciones públicas y privadas, tanto de España, Estados Unidos y México.

FUENTE

nuevaprensa.info

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