El Puente de Waterloo de Derain vuelve al Thyssen tras 15 meses de restauración

trabajar «Puente de Waterloo (1906)»DE André Derainexpuesto nuevamente en Museo Nacional de Thyssen-Bornemisza Después de una restauración y un estudio técnico que duró 15 meses para recuperar el color y el brillo con el que fue diseñado.

Entonces, El lienzo tendrá una habitación especial en Pinacotecaen el que se puede visitar como parte de un conjunto original que forma parte de la colección permanente hasta el 23 de junio.

Para conocer «en detalle» el estado de conservación y el trabajo del pintor, el equipo de restauración del museo llevó a cabo una investigación científica a través de técnicas como X -Ray Reflectografía en análisis de fotos y material infrarroja, lavado y transmitidoSegún Thyssen en un comunicado.

Precisamente, después del estudio técnico, se realizó un trabajo de restauración «complejo» para contrarrestar la degradación que la pintura ha sufrido con el tiempo y que incluyó el fortalecimiento del lienzo, fortalecer la capa de pintura y eliminar la suciedad, la contaminación y el envejecimiento.

En este sentido, el apoyo, que tenía daños estructurales, especialmente en el perímetro, donde los lienzos estaban desgarrados que podían comprometer su tensión y estabilidad física necesarias suturas para tales lágrimas y refuerzos. Además, en el área superior derecha, se ha detectado un viejo deterioro de la tela que se ha intervenido en el pasado aplicando un parche grueso que se ha mantenido, ya que no afecta la capa pictórica, que permanece estable.

El estudio de la técnica de pintura de Derain ha demostrado ser «inusual», porque utiliza cepillos de color «casi puros», cerca de las áreas donde se sugiere el lienzo con una ausencia total de pintura. La capa de visión de preparación también aumenta el brillo del trabajo, Debido a una mayor concentración de plomo blanco, cerca de calcio y carbonato silicoso.

Por otro lado, debido a la fotografía con una luz ligera, era posible observar el volumen de cepillos que se aplican en el lienzo y se demostró que las áreas más gruesas son las hechas en el cielo, especialmente en la esquina superior derecha, donde representan la intensidad de la luz solar, y los pinceles son verticales.

Mientras tanto, en el área central del horizonte, con el puente y los edificios, la pintura es más fina, lisa y casi continua, lo que ofrece profundidad, mientras que en el área del río usa más cargas de pintura nuevamente.